Pubblichiamo un’anticipazione dell’articolo sulla storia di Cinecittà che uscirà prossimamente sul numero di settembre della rivista bimestrale 8½, nell’ambito di uno speciale dedicato agli 80 anni del complesso dei teatri di posa di via Tuscolana: dalla fine della guerra (che lasciò gli stabilimenti cinematografici in condizioni disastrose), alla Hollywood sul Tevere, agli anni di Federico Fellini, che ne fece la sua “casa”
Il complesso di via Tuscolana ritorna alla gestione pubblica. Nel nuovo piano di sviluppo il rilancio del sito e delle sue attività, con la costruzione di due Teatri di posa, i nuovi progetti, e una filiera unificata dalla produzione alla promozione
Ben 7 titoli di Luce Cinecittà – Acqua e zucchero, Le ultime cose, L’arma più forte-L’uomo che inventò Cinecittà, 1200 km di bellezza, Lascia stare i santi, Le scandalose e Nessuno ci può giudicare – sono presenti nella manifestazione Santa Croce – Effetto Notte, mix di cinema, musica, archeologia e cultura, a Roma dal 30 giugno al 16 luglio. In programma i film restaurati dal CSC-Cineteca Nazionale negli ultimi anni e la rassegna ‘Schermi italiani’
Il doc di Tony Saccucci su Leone Jacovacci, pugile congolese naturalizzato italiano la cui brillante carriera sotto il fascismo fu oscurata a causa del colore della sua pelle, è uno dei film in rassegna, che si svolge dal 16 al 22 luglio, organizzata dall’Associazione Segnavento di Roma, in collaborazione con la Fondazione Nigrizia, ACSE (Associazione Comboniana Servizio Emigranti) e Istituto Luce Cinecittà
Il film doc di Elisa Flaminia Inno, dopo i festival Filmmaker a Milano e Cinéma du Réel a Parigi, sarà presentato fuori concorso nella sezione ‘True Lovers’ del festival torinese, nella nuova edizione diretta dalla regista Irene Dionisio. Tra devozione e festa, l’incontro imperdibile tra una Madonna e una comunità gay
L’uomo che non cambiò la storia di Enrico Caria è il miglior documentario ai Globi d’Oro 2017, i riconoscimenti assegnati annualmente dalla stampa estera. Un premio che va al film, prodotto e distribuito da Luce Cinecittà, “per aver saputo ricostruire con immagini di archivio un piccolo capitolo della grande storia, adattandolo liberamente per esaltarne la suspense e con una straordinaria capacità di sintesi”
“Dal cda sono state avviate le procedure per far rientrare Cinecittà completamente nella sfera pubblica, anche grazie alla norma approvata in Parlamento che punta a farla diventare una cittadella del cinema e dell’audiovisivo”, ha dichiarato il ministro
Regia e fotografia faccia a faccia in un divertente confronto tra Francesco Bruni e Arnaldo Catinari, autore e direttore della fotografia di Tutto quello che vuoi, a Spilimbergo per l’inaugurazione della terza edizione delle “Giornate della Luce”. L’Incontro di 8 ½ di cui sono stati protagonisti ha svelato dietro le quinte molti particolari della lavorazione del film
Disponibile in un ricco cofanetto dvd Diaspora, ogni fine è un inizio, distribuito da Luce Cinecittà. Un lungo percorso che prende avvio dalla fotografia di una famiglia ebrea molto coesa che si dissolve a causa delle leggi razziali fasciste. La protagonista, Marina Piperno, si muove sulle tracce dei discendenti in America e in Israele, in “un viaggio che ha una valenza identitaria, di recupero affettivo”, sottolinea il regista Luigi Faccini
A 40 anni dalla scomparsa una giornata in ricordo del regista ha inaugurato il festival Il Cinema Ritrovato, promosso dalla Cineteca di Bologna fino al 2 luglio. L’evento è stao organizzato da Istituto Luce Cinecittà e Cineteca di Bologna
In sala dal 5 giugno con una serie di proiezioni–evento il travolgente documentario di Steve della Casa e Chiara Ronchini Nessuno ci può giudicare, che racconta l’Italia del secondo dopoguerra attraverso i “musicarelli”, un termine che si usava un tempo a indicare un genere di serie B, ma che è poi passato alla storia del cinema e del costume. Prima romana il 7 giugno con Shel Shapiro
Il doc di Francesco Munzi è tra i titoli Luce Cinecittà presentati nelle rassegne estive organizzate dalla Fice, insieme a Acqua e zucchero di Fariborz Kamkari e L’uomo che non cambiò la storia di Enrico Caria
In onda sull’emittente della Cei venerdì 2 giugno alle 22.30 Dustur di Marco Santarelli, docufilm su migranti a confronto nel carcere Dozza di Bologna; il 20 giugno alle ore 21.05 Don Milani di Ivan Angeli
Dopo gli applausi alla Festa del Cinema di Roma, al Noir in Festival e in concorso al Bellaria Film Festival, candidato come miglior documentario ai Nastri d’Argento, arriva sugli schermi dell’Apollo 11 di Roma (via Nino Bixio, 80/a) Le scandalose – Women in crime, il nuovo film documentario di Gianfranco Giagni, scritto con Silvana Mazzocchi e Patrizia Pistagnesi, e con le voci d’eccezione di Sonia Bergamasco e Claudio Santamaria. Una inedita controstoria d’Italia, attraverso le storie di sette donne protagoniste di cronache nere, sconvolgenti, umane, realizzate anche con i materiali dell’archivio Luce
Nella categoria Miglior Documentario troviamo 60-Ieri Oggi Domani di Treves, Cinque mo(N)di di Soldi, Il pugile del duce di Saccucci, L’uomo che non cambiò la storia di Caria, Via della Conciliazione di Brunetti&Curzi; nella categoria Miglior Opera Prima Le ultime cose di Irene Dionisio. Globo d‘Oro alla Carriera a Dario Argento. Premiazione il 14 giugno a Villa Medici
Dal 31 maggio al 10 settembre in mostra per la prima volta a Roma le fotografie della grande autrice Cecilia Mangini, una delle figure più significative della storia del cinema italiano, pioniera del cinema del reale
Fino al 2 luglio al Teatro dei Dioscuri al Quirinale di Roma un giro del mondo in 80 scatti che mette in scena, dal Sud Italia all’Afghanistan, un altro modo possibile di vedere il mondo
Il regista Enrico Caria è con il suo docu-noir L’uomo che non cambiò la storia il 18 maggio a Genova alla sala Cappuccini e il 24 maggio a Bologna al cinema Lumière
A Cannes Classics, il 24 maggio, il capolavoro di Michelangelo Antonioni, premio Grand Prix nel 1967, nella versione restaurata da Cineteca di Bologna, Istituto Luce-Cinecittà e Criterion con la supervisione di Luca Bigazzi, ideale collegamento con il direttore della fotografia di Antonioni, il grande Carlo Di Palma
Gli eventi che animano il 24 maggio l’Italian Pavilion a Cannes allestito presso il Salon Marta dell’Hotel Majestic
Uno stand dedicato ai prodotti home video e una serie di presentazioni al pubblico di novità editoriali in speciali edizioni libro+DVD: L’arma più forte–L’uomo che inventò Cinecittà di Vanni Gandolfo; Cinecittà Babilonia-Sesso, droga e camicie nere di Marco Spagnoli; Diaspora-Ogni fine è un inizio di Luigi Faccini e Marina Piperno; Giulio Andreotti-Il cinema visto da vicino di Tatti Sanguineti
“Lo scorso 26 novembre la Gazzetta Ufficiale della Repubblica Italiana ha pubblicato il testo della legge 14 novembre 2016 n° 220, intitolata alla Disciplina del cinema e dell’audiovisivo, attesa da due anni e accolta con entusiasmo pressoché unanime dalle diverse categorie interessate”, spiega il direttore Gianni Canova nell’editoriale. E del resto già in Germania e Francia la media literacy è prevista da tempo. Se ne parla attraverso un’indagine con, tra gli altri, interventi approfonditi di Nicola Borrelli, direttore generale cinema MiBACT, Gianluca Giannelli, co-creatore di ‘Alice nella città’ e del critico Paolo Mereghetti
Nelle sale Noi eravamo di Leonardo Tiberi che torna a raccontare storie luoghi e volti della Prima Guerra mondiale, con un intreccio sperimentale di immagini dell’archivio dell’Istituto Luce – eccezionalmente colorizzate – e fiction. Questa volta il racconto punta l’obiettivo sui caratteri e le vicende dei volontari nel conflitto, uomini e donne
L’Italian Pavilion sarà presente al Festival di Cannes nei saloni dell’Hotel Majestic. In questa edizione l’Italian Pavilion renderà omaggio al Cinema italiano con un’installazione multimediale dal titolo ‘Lo specchio della nostra natura – The brilliant side of us‘. Un’esperienza immersiva in cui caratteristiche tipicamente italiane come la gestualità, la mimica e l’espressività vengono raccontate e sublimate nei protagonisti del Cinema italiano: da Totò, Alberto Sordi, Anna Magnani, Claudia Cardinale, Vittorio Gassman, Roberto Benigni, fino ai protagonisti più recenti come Antonio Albanese e Luca Marinelli
